求时空压缩拍摄手法和时空延伸拍摄手法的电影案例，谢谢了

时空压缩的拍摄方法和时空延伸的拍摄方法儿里其实有很多的，比如说周星驰的美人鱼就是通过时空压缩的拍摄方法来拍摄的。

pr的素材箱里的视频为什么不是按时间顺序的？怎么设置成时间顺序排列？

1、需要将显示方式换成“图示列表”，或者在列表显示方式中，点击“名称”进行切换，首先要打开电脑上的“PR”。

2、点击打开界面中的“素材箱”。

3、打开后，在“素材箱”界面的下方，有一个图示的按钮。

4、点击后，视频素材就会以图片的方式进行排列，这个就是以时间顺序排列的。

5、或者点击界面中的“名称”，也可以将排列方式切换为按时间顺序的。

哆啦a梦剧场版到底那几部？按拍摄时间拍个顺序

[1980]大雄的恐龙
[1981]大雄的宇宙开拓史
[1982]大雄在魔境
[1983]大雄的海底鬼岩城
[1984]大雄的魔界大冒险
[1985]大雄的宇宙小战争
[1986]大雄与铁人兵团
[1987]大雄与龙骑士
[1988]大雄的平行西游记
[1989]大雄与日本诞生
[1990]大雄与惑星之谜（大雄与动物行星）
[1991]大雄的天方夜谭（大雄的童话王国）（大雄的一千零一夜)
[1992]大雄与云之国
[1993]大雄与白金迷宫
[1994]大雄与梦幻三剑士
[1995]大雄的创世纪日记
[1996]大雄与银河超特快列车
[1997]大雄的发条都市历险记
[1998]大雄的南海大冒险
[1999]大雄的宇宙漂流记
[2000]大雄的太阳王传说
[2001]大雄与翼之勇者
[2002]大雄与机器人王国
[2003]大雄与风之使者
[2004]大雄的猫狗时空传
[2005]暂停制作
[2006]大雄的恐龙2006
[2007]大雄的新魔界大冒险
[2008]大雄与绿巨人传
[2009新 大雄的宇宙开拓史
[2010]大雄的人鱼大海战（日本上映时间：2010年3月）

终极系列拍摄的先后顺序

终极一班1、终极一家、终极三国、终极一班2、终极一班3、终极宿舍、终极恶女。

摄像机播放时不是按照拍摄的顺序播放

2．DV资料的充实
充实资料是编辑中必不可少的一道工序，初编中所完成的是重要的内容，但是一部作品还需要大量的相关内容来作为陪衬或点缀，以使其更加丰厚和充实，而不至于显得太单薄。
（l）充实画面
在现场拍摄时，一般不光只拍摄主要人物和事件，对于那些典型环境和相关的人和物，以及照片、影音资料或其他可以拍摄到的东西，都可以在故事发展过程中，有目的地给以插入。
例如我们在拍摄为一老人做寿的片子时，里面插入老人年轻时的照片或以前保留下来的视频资料，与老人现在的特写镜头作交叉组接，把过去的历史，与今日不减当年风采的情景很好地结合在一起，获得了一种“老当益壮”的震撼。
充实视频图像在技术上的方法与前面介绍过的基本编辑一样，一种是插入画面时，把原来的画面给覆盖掉，另一种是把原来的画面挤开。还有，当时间线上的音轨与画面分离时，插入画面时可能只覆盖了画面而声音未覆盖。
（2）充实声音
之所以要充实声音，是因为作为视听艺术的DV编辑，不能少了对“声音”这一功能的有效发挥。“声音”作为DV作品中的一个重要元素，它不仅只是给作品带来真实之感，如果运用得当，它还会在特定的情景里，对人物性格的刻画，思想特殊情感的延伸，甚至对时代背景的烘托，都会起到别的方式无法替代的作用。因此，在充实声音时，更多的还是从声音的艺术创新上去考虑，而不是单纯的为保全声音而编辑。
例如，在们在为老人做寿的生日片的声音编辑中，如果按一般性的纪实片编辑，我们只要把现场的声音完整地编出来，不也可以把它叫做“原生态”的记录了吗？但是，一方面要考虑场景效应，另一方面也要想到从艺术角度上有所提升。所以，在片子的开头和中间的适当地段插入适当的音乐，不但突出了主题，而且衬托了气氛。
充实声音时在具体技术操作上，一般另外专门设置一条音频轨道，如前面已经讲过，Liquid Edition编辑器的视音频轨道是可以随意增加的，可以将新的声音放到这一轨道上，通过调节它的音量线来改变其音量的大小。在调节音量时，要注意充实的声音与原始声的比例，即可以对其中一个声音有所侧重，或者安排得均匀。在加入新声音后的整体播出中，其总音量不能超标。
3．DV细节的调整
经过充实之后，会发现DV电影的内容更加丰富和有层次，各方面的信息也有所增加。但是，这时可能会出现一些技术上的问题。例如，个别声画在同步的时候却发生了错位，有的画面在前后连接时，在情节或景别等的组接后让人明显地感到过于“跳跃”，甚至没有过渡，不是某一个镜头停留太久，使节奏显得缓慢，要不就是某一镜头太短，一闪而过没法看清等。出现这些问题的主要原因，是在编辑时缺乏经验，对镜头与镜头之间的组接关系不清楚，有时根本就不知道该如何去连接。
其实，在剪辑中只要把握住人物与故事之间的内在关系，注意了细节上的准确处理，在技术上不要留下明显剪辑痕迹（特技处理例外），在观看过程中结构比顺畅，就基本完成了一部DV电影编剪的任务。有许多经验，我们还会在不断的实践中总结和积累的。
那么人物与故事的内在关系怎么去确认呢？编辑DV故事片不用考虑大多，可能跟着剧本或提纲往下编辑，所需要注意的是人物何时入场与何时出场，把握好剪辑点即可。而在DV纪实片的编辑中却大不一样，拍摄纪实片没有剧本，因为它是真实的事件、真实的人物和真实的生活，真实的东西不是人为排演的，没有规定的情节和规定的故事框架，拍摄现场可能随时都会发生变化，编辑是要把这些与主人公密切相关的，以及变化中的细节编辑得更加准确。
应当说，过去的许多影视理论，对剪辑的技巧都做了不少的总结，可以从中吸取别人的经验，至少也要知道他们是怎样做剪辑的。但是，在这里请朋友们要注意的是，千万不要被那些原有的“套路”和陈旧的手法，锁住了在编辑中的创新思路。
DV编辑与传统的影视剪辑有许多相同的地方，但也有许多不相同的或者说是DV独有的编辑手法。因为，DV在拍摄手法上就与传统的拍摄方法有所不同。例如，传统的拍摄手法讲究的是“一招一式”的“固定”镜头，其剪辑在入点和出点上都很程式化。
然而DV拍摄所追求的是更加自然和流畅的“真实语言”，其编剪过程中首先应该考虑的是“真实”二字。有时太多的删剪也会破坏“真实”，但又不可能为了“真实”就不加修剪。因此从这个意义上来说，编剪一部真正的纪实片，要比编剪一部剧情片在技术手法上要更难一些。为什么要说是“真正的纪实片”呢？所谓真正的纪实片不是一般所说的专题片。专题片在声画结构的真实性要求上没有纪实片严格，在许多情况下是通过解说词来完成的。
真正的纪实片是通过许多真实的细节，来结构人物的性格，并自然地展现故事。不光让观众全都能看懂，而且他们会根据自身的经历和学识，产生不同的感受和共鸣。
4．DV特技的使用
DV特技在非线性编辑中使用十分广泛，其数量和花样令人眼花缭乱。如果在DV编辑中的特技应用得当，对子作品的主题表现，形式上的创新，以及观赏性的提高，都是一个很好的表现手段。但是，如果在使用特技时，不从电影的类型和内容需要出发，而一味地追求甚至滥用特技，尽管表面上看到有很多花哨的特技，但实质上却与本片内容不相贴，有时反而让观众感到不适，这就失去了特技本来的意义。
一般地说，DV电影的特技应根据其类型和具体的内容来使用。每一种类型在表现形式总是有它规律性的东西，即使是类型片，每部作品也会因内容的不同，在特技上的使用也会不同。
在剧情片中使用特技时，主要根据影片的类型和样式来确定。例如在剧情片的类型里有惊险片、言情片、科幻片、喜剧片等。在惊险片中，可以使用定格、快慢速、变色、遮罩、爆炸、多画格等能够增强惊险效果的特技。再例如在DV试验片中，可以在同一个画面中混合使用多种特技来完成一种特殊效果。因为试验片往往强调视觉的冲击力，并结合声音特效的震撼来达到一种全新的奇异效果，从而触发人的联想。也就是说，只要特技能够对要表达的意念起到积极的作用，就可以不受限制地使用。
在纪实片的编辑中使用特技时要格外小心，因为特技在增强表现力的同时，也有意或无意地破坏了纪实片的“真实”，这就是纪实片一般很少使用特技的原因。纪实片作为非剧情片的一个大类型，其生命力来自于内容的真实性和可信度。如果编导过多地干预了原本真实的东西，就容易出现造假的痕迹。但是，纪实片也是电影，它本身也是一种艺术表现形式，它不是生活的照搬，更不是“监控”似的原始录像，它是通过对生活的观察，有选择的捕捉，并经过个人意志的编辑而完成的影像作品。尽管这一类型在本质上有真实的特殊要求，但它同样也可以加入许多特技来使纪实片更具观赏性。
例如，除了经典的“淡入淡出”可以表现段落的开始与结束外，其他的特技，如定格、黑白、老电影、混合色以及更多的特技都可以使用。我们在们为老人做寿的片子中，将老人过生日的高兴特写镜头与他年轻时的照片作交替，运用定格的手法，在“动”与“静”的接合中，不光在节奏上有了起伏，而且给人以“现在”与“过去”历史中的交替和重合的感觉，从而将一简单的做寿记实提升到了人生与社会的关连，将老人的一生紧贴时代和历史，将纪实片跨入一个新的高度。
另外，借鉴传统影视作品中成功的特技表现手法，按照一定的套路去应用，这是一种大家习惯了的简单的应用方法。例如，在生活言情片中，快动作的特技让人感到急切，而慢动作的特技让人感到舒缓和抒情。在画面周围加上虚边，可以表现梦境。黑白的段落，表现对往事的回忆。回放特技犹如时光倒流，叠印影像表现向往或想象，晕光特效制造神奇，夸张的变形富有喜剧风格等。
总之，特技的作用是要最大限度地增强影片的魅力，而不是“画蛇添足”。
在时间线上添加特技时有两个方法，一是添加转换特效，二是在一段素材上添加特效。
这些特技与DV摄像机里的一样，只不过是在编辑的时间线上来增添。使用转换特效时，先找到要添加转换特效的片尾与片头，然后从特效库中选中特效，将特效抓到两个接头之间，使用右击开进行特效的设置，确定后即可。有的转换特效比较复杂，可能要生成后才能实时播放。那么就单击其生成来完成。
在素材上添加特技的作用是，特效在一个段落素材中发挥着作用，这时抓来的特技是放在这段素材上的，右击可以进行编辑。如果使用很复杂的混合特技，则在设置上就要注意使用特效有一个先后顺序，以及何时出现何时截止等关键帧的设置。
5．DV解说的录制
请注意，在这里没有把DV解说加一个“词”，是因为觉得DV电影的解说要避开传统影视作品中的“矫揉造作”，而要富有生活的真实。传统意义上的“精雕细刻”的“解说词”，听起来很专业，而实质上往往缺乏个性。DV作品最怕的就是没有个性，无论是剧情类型或是非剧情类型的DV电影，都要看它是否有个性，有了个性才称得上特色。因此，在录音之前，是不能避开“解说”究竟要讲些什么内容这一问题的。
所谓解说的作用至少应该有两个，一是对本片的背景及相关的历史或民族风俗作必要的介绍，二是为一些没有拍摄到的真实画面或无法录制到的声音提供补充性的说明。如果说拍摄得很完整，声音也录制得很全和很清晰，又有很高的编导水平，是完全可以不用解说就能完成整个表达，并能让人看明白的。
在一部纪实片中，使用的解说应该越少越好。凡是能通过原始的视听语言让观者看懂的，绝对不要再增加解说。因为只要增加了解说，也就是增加了我们的“主观意志”，这种“解说”增加得越多，对纪实片的“真实”就“干预”越大，所以给真实的电影“破坏”也越大。由于我们自身生活、知识等的局限，许多的“判断”很难准确，特别是受时代的影响，或带着传统的观念，其总结性的“解说”更显得片面。加上我们在拍摄和制作的过程中，对片中的人物或事件的全过程都“了如指掌”，在这样的情况下，往往写出来的“解说”，更带“主观”的色彩，因而特别容易把“原本真实”的东西变成为“不太真实”的，这是一种非常不可取的“枉费心机”的做法。
在传统的电视制作中，有人一说要拍摄和制作纪实片，就提出要请写作“枪手”来撰稿。他们的出发点似乎没错，是想把纪实片制作得更加经典和精细。但是，这种做法恰恰是拍摄和制作DV纪实片的大忌。
DV纪实片的特点是制作人数少，它的特色是能够轻松地捕捉到更多真实的生活画面，而不是靠后期的解说来美化或提高作品的品质。它的品质来自于原生态之中的真实细节，它不需要“太主观”地去帮助观者观看，它是让观者自然而然地跟着“真实的影像”一同体验，一向回味以及一起认知。
我们承认，高水平的作家在遣词造句和作文方面的确会高于普通人，但他们如果对这段生活不熟悉，对DV技术和艺术的表现力一窍不通，正如以前许多的DV活动中，主办者总会把一些著名的电影导演请去发言或当嘉宾，到场后却发现他们大多不懂DV技术，。或是根本就没有一点儿DV创作经验，可见这样的“高手”也在DV面前无能为力。就像一个才华横溢的电脑科学家去田里种地，或一般农民对电脑操作一窍不通一样的难堪。应该说，某个领域的“高水平”只能在特定的范围内才能最大限度地发挥他的才学。最后说回来，不管使用自己的声音来解说或是请人来当“枪手”或“解说”，DV作品中的解说词是一定要贴近本片的内容，一定要避兔“假、大、空”，讲述的方式也一定要自然和富有真实的情感。
在具体的录制时，从技术上尽量使声音达到清晰，解说与音乐、原始对白的比例要适当。
解说录制的方法，可以采用先打好入点与出点，在时间线上与画面一起同步录制。也可以采用单独录制，即纯粹的把解说录下来，然后调入时间线，分割段落或句子进行拼贴。
解说录制或拼贴完成之后，一定要进行仔细地试听，可以通过音频滤镜对杂音、平衡等进行一些技术处理。最后再对声音进行合成，如输出为立体声还是单声道。
DV编辑器一般都支持WAV、MP3、WMA和MPA等在电脑中常用的音频格式，如品尼高的 Liquid Edition编辑器还会把以上这些文件格式自动地转换为 48 Hi WAV。这也是常用的声音文件格式。
6．DV音乐的加入
音乐在DV电影中也占有十分重要的位置，好的音乐不光是对作品主题起到烘托作用，它还会给特殊的场景带来强烈的情绪感染力，有时还能给我们以美的艺术享受。
在音乐的选择上要注意与DV作品的内容和叙述风格相统一，千万不要滥用。一般可以根据作品的内容去从大的地域框架上定位。例如所拍摄的内容是在世界上哪一个区域，是东方还是西方？哪个国家或哪个民族？中国的西部还是东北？或者北方还是南方？总之，从地域上去缩小范围，寻找当地典型的音乐来加入，会给DV作品增加听觉上的冲击。
例如，《婚礼庆典》要突出中国的民族特色，一般应采用高吭、快乐、激情的民族音乐。但是，如果婚礼选择在教堂举行，采用民族音乐就不适当了。
在加入音乐时，一般要新设一条轨道，如果编辑器有专用音频轨道时，就要把音乐放到专用轨道上。需要加入音频滤镜时，先选好要使用的特效，设置完后要调整音量的大小和声像的方位，特别要注意入点与出点时的渐进提高与消失，另外就是要注意音乐在总音量中的比例等。
在制作字幕时，打开字幕编辑器后，输入字句并设置大小、方位和入、出的方式即可。
在制作DV字幕时要注意的是，对白、解说的宇体和大小以能方便辨认和能够看清为原则，不能太大，太大了显得“蠢”，但也不能太小，太小了让人不易看清楚。在电视里看电影时，经常因为电影的字幕太小而无法看清。其实，电影实际上的字幕在电影院的宽银幕上是很合适的，只不过拿到电视里来播放时就显得不合适了。
对白和解说的字体一般多用黑体字，这种黑体字很简明，在屏幕上更有方块字的特色。字号通常可以设在24至30之间，颜色以白色为主，可以加黑边，以防止白色与图像的浅色在一起时不清楚。
个性化的字幕可以在其他时候经常使用。如 MTV的歌词、广告词、宣传片或片名等。
8．Storm Edit编辑器字幕编辑的具体操作
打开Storm Edit字幕编辑器后，输入字幕，设置字体字号，选择对齐，然后打开色彩设计字幕颜色，给字加黑边或色边，再设字形边的阴影，预览一遍后，确定。
最后是设置字幕的入出特技，可以淡人淡出或更多的特技设置，查看后确定全部完成字幕的制作 333