摄影的黄金比例是什么？

【主回答】

黄金比例是一种特殊的比例关系，也就是1:1.618。

【扩展资料】

黄金比例是一种特殊的比例关系，也就是1:1.618。符合黄金比例的画面会让人觉的和谐、适当且具有美感。在摄影中黄金比例非常实用，经过适度简化后，用来安排画面中元素的构图方法。

对于新手来说，简化后的黄金分割理论更易了解和应用，现在便看看甚么是简化版黄金分剖：

就是这样简单！其实简化版的黄金分割便是一个九宫格，在一些相机中也可以调教成显示这个九宫格，其实便是方便用家运用黄金分割的理论。请大家留意九宫格中间的那四点，我们只要把主角物件放在这四点中的其中一点便已经运用了黄金分割，相片会比把主角放在相片中间和谐得多。

我们也叫这种构图方法称为井字构图法，实际上，由于人眼无法精确的计算1:1.618，因此可将画面1分为3，利用两对垂直及水平线分别把长、宽分成三等分，形成一个井字与4个交叉点，并将主体在安排在交叉点上拍摄。

比如这张照片，摄影师将黄金点对焦于模特的眼睛出，使整张照片比例协调，看起来很舒服。

在比如上面这张，拍摄者将造型的房子放置在岩石左下方的井字交叉点上，吸引观察者目光，让主体更好的融入其中。

黄金比例在建筑、绘画、摄影等多方面有应用，虽然不是每一张照片都要遵守黄金比例，但是，用好它你的照片会更引入注目。

参考资料：

摄影黄金比例是什么 黄金分割

【主回答】

黄金比例是一种特殊的比例关系，也就是1:1.618。

【扩展资料】

黄金比例是一种特殊的比例关系，也就是1:1.618。符合黄金比例的画面会让人觉的和谐、适当且具有美感。在摄影中黄金比例非常实用，经过适度简化后，用来安排画面中元素的构图方法。

对于新手来说，简化后的黄金分割理论更易了解和应用，现在便看看甚么是简化版黄金分剖：

就是这样简单！其实简化版的黄金分割便是一个九宫格，在一些相机中也可以调教成显示这个九宫格，其实便是方便用家运用黄金分割的理论。请大家留意九宫格中间的那四点，我们只要把主角物件放在这四点中的其中一点便已经运用了黄金分割，相片会比把主角放在相片中间和谐得多。

我们也叫这种构图方法称为井字构图法，实际上，由于人眼无法精确的计算1:1.618，因此可将画面1分为3，利用两对垂直及水平线分别把长、宽分成三等分，形成一个井字与4个交叉点，并将主体在安排在交叉点上拍摄。

比如这张照片，摄影师将黄金点对焦于模特的眼睛出，使整张照片比例协调，看起来很舒服。

在比如上面这张，拍摄者将造型的房子放置在岩石左下方的井字交叉点上，吸引观察者目光，让主体更好的融入其中。

黄金比例在建筑、绘画、摄影等多方面有应用，虽然不是每一张照片都要遵守黄金比例，但是，用好它你的照片会更引入注目。

参考资料：

为什么很多视频比例是16：9，这也不是黄金比例呀？

16:9比例的原因：根据人体工程学的研究，发现人的两只眼睛的视野范围是一个长宽比例为16：9的长方形，所以电视、显示器行业根据这个的黄金比例尺寸设计产品。

为了让电视画面更加符合人眼的视觉比例，如今的电影和连续剧大部分都做成了16:9的长方形画面，也称为宽银幕、宽屏等等，未来的高清晰数字电视节目也都是16:9的。

这种新风气的掀起，是源于科学家发现了人体眼睛的瞳孔比例也刚好是16:9，这个重大的发现也就带来了电视行业的重大改革。

扩展资料：

16:9比例显示屏的优势：

1、节省成本

16:9的必须做成21.5英寸的屏，这样一来就节省了屏的成本，但16:9的分辨率是1920x1080，观看16:9的影片刚合适,分辨率相对较高,并且支持1080P。16:9已经开始成为了液晶显示器屏幕尺寸的主流，如华硕液晶显示器当下主打的MS系列显示器均为16:9。

2、画面质量高

从使用方面来看，播放高清电影、电视剧，接驳PS3、Xbox360等高清设备的16:9比例显示器效果更佳，能够完全杜绝上下黑边的情况发生，并且1080P高清显示也符合当下人们追求高质量生活的需求。

3、分辨率清晰

16:9的屏幕可以更高的扩充分辨率，十分清晰。

分辨率是指在屏幕上一共有多少有效的像素点。对液晶显示器而言，就是有多少发光单元。分辨率越高，画面显示越精细，同样大小的图片，在显示器上占的空间就越小。分辨率一般用长和高上各有多少个像素点来描述。如7680*4320，就是说长有7680个点，高有4320个点。

参考资料来源：

求帮助，拍照时画幅比例小，可在直播时画幅比例怎么就变大了？

画幅比例指的是画面的纵横比，画幅比例的变化可以增强画面空间感和深度，也可以更准确地传递出摄影师想要表达的主题和意图。那么都有哪些比例以及如何应用于摄影构图中呢？

现在大部分数码相机都有选择照片长宽比的功能，拍摄的照片的长宽比常见有四种规格，分别为4:3、3:2、16:9、1:1。如果听完之后没啥概念，那就举个例子：在我们的生活中，标准的电视画面的长宽比就是4:3。老式胶片相机拍出的照片长宽比就是3:2。现在有些高清电视的长宽比为16:9。有人会问了，那拍照到底用啥比例呢？到底哪种的更好？先别着急，咱们先搞清楚这几个尺寸到底怎么回事？

4:3画幅比例：4:3画幅比例是大部分影像传媒采用的标准画幅比例，例如在电视或电脑中播放的影像都是4:3比例的，它可以令构图和画面产生稳定感，从而产生视觉上的舒适感。

3:2画幅比例：3:2（1.5:1）画幅比例是大多数数码单反相机中使用的图像传感器长宽比例，并且也会显示为所拍摄的照片的比例。这个画幅比例来自过去35mm相机的胶片大小（36x24mm）。这个画幅比例在横向上更长一点，因此观看者会感觉更稳定。

16:9（宽屏）比例：16:9画幅比例是主要应用于电影或高清电视中的画幅比例，与一般的画幅相比，它的横向更宽，因此会带给人场面宏大、动态逼真的感觉。摄影中常采用较长的横向构图来表现广阔的风景时使用。

1：1正方形比例：构成画面的时候，大部分人都会想到矩形画幅比例，但是如果被摄主体是静物或人物的话，采用正方形画幅比例会表现出与众不同的魅力。使用正方形画幅比例，上下左右的位置上都不会产生不必要的留白，观者视线很容易会被吸引到画面的重心部分，画面紧凑，具有一定的视觉冲击力。
在矩形画面上看上去平淡无奇的事物，在正方形画面中则会产生不同的感觉，另外，正方形画面可以将观者视线集中到画面的中央，如果采用放射线构图，可以更好地突出正方形的特点。特别是在静物拍摄中，可以完美表现出传统的精彩效果与深刻感，此外，它还具有表现简洁、突出主体的效果。

黄金比例：黄金比例指的是1:1.168，它从古代开始，一直使用至今，是最柔和、最能营造出美感的比例。从古至今，黄金比例被广泛应用于建筑、绘画、雕刻等艺术领域中，对于摄影也有着深远的影响。摄影中，胶片和照片的比例也使用了黄金比例，而黄金分割、三等分、九等分也都是这里派生出来的。将被摄主体放在按照黄金比例分割的位置上，整个画面会让人感觉很舒服，而且实现了完美的均衡。因此在摄影构图中，经常会使用到黄金分割法。

黄金比例除了被单纯作为一种比例加以利用之外，更多的是以多种派生形态而存在的。因此，除了表现自然成长和能量变化的黄金螺旋结构，卷轴、全景照片等都是黄金比例的扩展案例。画幅长度较长的屏风依然给人稳定的感觉，就是因为是按照黄金比例展开的。

怎样拍出好看的人物照片？

首先我们要明白一个道理，想要拍出好看的人物照片，我们必须要长得差不多才行，如果硬要把一个长相不好看的人拍的好看，那我们需要的不是拍照技巧，而是ps技巧。

在拍人物照片的时候，我们要了解三个要素，第1个就是黄金比例，如何在一个好的角度上拍出人体最适合的比例，这样才能让照片中的人物身材变得非常好看。

第2个要素就是光线问题，好的光线在打到人的脸上时，会让这个人显得非常精神，而不好的光线在打到脸上时不仅会反光，还会把脸上的一些缺点全部暴露出来，所以说在拍照时一定要找到一个好的位置，这样才能利用好光线，拍出漂亮的人物照片。

第3个要素就是角度问题，我们在拍人物照片的时候，面对不同的背景，我们要用不同的角度来进行拍摄，后方如果是建筑物，我们拍照的时候就应该把位置稍微放低一点，如果后方是一望无际的草原或者是海洋，我们在拍照的时候，就应该适当的将拍照角度抬高一些，这样可以把人物最完美的姿态呈现在照片当中。

除去这三个要素之外，最重要的一点就是设备的能力，有些好的设备在拍完照之后，可以把照片修的非常柔和，让每一个点都特别出色，而不好的设备在这些方面就稍微薄弱一些，拍出来的照片，就不能尽如人意了。

初级摄影课之 如何提升摄影水平

掌握了一定的摄影知识后的我们，又要如何提升摄影水平，这是对所有喜欢摄影的人和支爷摄影人都是挑战，因为摄影除了在初级的相机操作知识，还有摄影的光线、色彩、构图等摄影技巧知识，这都需要我们去了解。所有的题材要想拍出高质量、高内涵的画面不但需要我们了解摄影方方面面的技术技巧，还需要了解被拍摄的人物、景物或实物，而这些都是要依靠我们平时的积累和不断的学习才能够完成。想要了解摄影知识，首先我们就要了解摄影是什么。

一、 认识摄影
摄影诞生于1839年，它的名字一词源于希腊语 φ phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφ graphê，两个单词的合意，意思是“用光线绘图”。这很好的说明了摄影，就是利用光线，记录影像的空间造型艺术。

也有人说摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事务转化为不朽的视觉图像。我们利用相机作为一种记录介质，拍摄我们的所见所闻，表达我们所拍摄的事物观点及感受。
首先我们要决定拍什么，一个好的拍摄主题是决定一幅作品成败的重要因素。只有我们对所拍摄的事物、人物、景物有了一定程度的了解认识之后，我们才能拍摄出令人印象深刻的作品，作品本事才更具可读性。
在有了明确的拍摄主题之后，我们要保证拍摄内容清晰明了，要用简单直接的手法来呈现所拍摄的内容，让观众很容易的理解拍摄的主题事件。在这个过程当中我们要运用所学的相机操作知识，还有构图、光线、色彩、人造光源和各种专业摄影知识和技术，像数码时代还要学习后期调图技术，或是影像输出等知识。而这些都是我们拍摄一幅优秀摄影作品所需要了解的技术部分知识。为了达到更高的水平我们还需要学习一些意识形态的问题，像摄影的流派：绘画主义摄影、印象摄影、写实派摄影、超现实主义摄影、抽象摄影等等。

风光摄影大师美籍华人李元老师说过“一幅摄影作品，就算只有一个人喜欢，那么他就有存在的意义。”所以摄影对大多数人来说，应该是轻松快乐的。

在一次拍摄中我们往往会拍摄不同的场景和很多的画面，那么我们就要提高自身的审美意识，挑选出优秀质量的照片。
至于如何挑选照片，给大家总结了以下几个挑选的标准：首先挑选主题突出的，其次是选择画面的构图完美的，然后要从照片的各项拍摄技术出发，要选择曝光合适、对焦准确的，通过这三个标准就可以选出画面质量更高的照片。

二、 如何拍好照片
下面我们再看看还有什么拍摄上的方法可以让照片拍摄的更加理想。这里为大家推荐一些相机里比较特殊的拍摄功能：相机的直方图、包围曝光何如调整、相机的HDR拍摄，多次曝光等。

1. 相机的直方图识别：说到数码摄影，直方图是个可以简便检验曝光或参考设定曝光量的重要功能，可以使我们直观的通过数据来了解曝光是否合适。直方图简称：质量分布图，在数码相机上看到的直方图说明了，拍摄画面记录的明暗信息。

用直方图的横轴表示亮度级，黑的在左边，向右依次变亮，白的在右边。从黑到白的影调级别有256个，分别是0到255，这里的0表示纯黑，而255表示的纯白。直方图的高度仅代表该影调级上的像素多少，该影调峰值越高代表该区域拍摄的像素越多，也就是说画面中该影调色彩就越多。

2. 包围曝光：是从胶片时代延续而来功能，因为拍摄胶片是不能马上知道曝光是否合适，为了提高成功率而采用包围曝光。数码机的包围曝光，更多是为了后期的制作，使用电脑进行HDR合成的时，可以使用包围曝光拍摄的照片进行合成制作。

3. HDR功能：就如刚刚所说的在电脑上面的后期制作时，可以合成这样的照片效果。但在很多的单反相机也具有这样的功能。当把拍摄模式设置为HDR时，我们可以直接从相机中拍摄出这样的照片效果。

4. 多次曝光拍摄：这个功能是将多张影响在相机中重叠合成，是不同的画面在同一张照片中出现影响关系，达到艺术创作效果。目前所售器材部分单反数码相机以及拥有此项功能。

单纯多次曝光：相机和大部分被摄物体都保持不动，记录下运动物体，对被摄物体不同时间或不同光线照射情况下进行多次曝光拍摄，这样就可以突出被摄物体的层次感。这种基本的曝光技法，比较适合拍摄夜景。
变换焦距多次曝光：对于花卉、静物的拍摄，可以采用变换焦距的方法进行两次拍摄，一次使用实焦拍摄，一次使用虚焦拍摄。在这里，实焦拍摄可以选择曝光多些，而虚焦拍摄时曝光可以少些。

叠加法多次曝光：在画面的某些区域预先留出位置，在预留区域内多次曝光，也可以形成一种极富表现力的效果。例如：固定相机位置，拍摄一个人物在多个位置的多张照片，然后把它们合到一起。

5. 构图：首先“构图”这个名词来源于西方的美术，其中有一门课程在西方绘画中，叫做构图学。学习简单的构图知识有助于让我们拍摄的画面更加美丽。
构图的三点基本原则：
1） 一幅好照片必须有一个鲜明的主题——能够表达普遍的寓意。
2） 一副好的照片要把观众的注意力吸引到趣味中心——被摄主体上。
3） 一幅好的照片要保持画面的简洁。

三分法构图：是把画面的水平线、地平线、分割线等线条，放置在画面的1/3处，无论是上、下、左、右。这样符合黄金比例的原则，可以让画面看起来更加舒适。

框式构图：利用各种形式的“框”来突出主题，这个框不拘泥于形式，可以是真实的“门”、“窗“，也可以是理由色彩，物体的结构，虚化的前景等等。

6. 总结：
初级摄影课我们学的相机知识就是要帮助大家熟练地操作相机，只有在失败中不断总结才能最终走向成功，这也是摄影的乐趣所在。我们只有更好的利用我们手中的相机，在技术、操作环节保持一个较高成功率，这样才有可能在最佳的瞬间拍出最佳的画面。