用单反相机拍摄视频需要注意什么

明确的告诉你单反相机录像不能超过五分钟，不然你就给你的单反收尸吧

用单反拍视频快门速度要多少才能保证后期截图每一帧

根据截多少张决定。有两个知因素决定，一个是视频帧速率，一个是快门速度。只改快门速度却不改帧速率是不行的。比如快门速度60，视频格式是24fps，每秒钟最多截图24张。在视频设定里面，视频的格式要可以设置成24fps，50fps，60fps。

也就是每秒多少帧即有多少张画面组成，如果把视频帧速率设置成24，那么快门速度最低就是24。以此类推把视频帧速率改成60，那么最低快门速度就是60。

帧速率是每秒钟刷新的图片的帧数，也可以理解为图形处理器每秒钟能够刷新几次。对影片内容而言，帧速率指每秒所显示的静止帧格数。要生成平滑连贯的动画效果，帧速率一般不小于8；而电影的帧速率为24fps。捕捉动态视频内容时，此数字愈高愈好。

扩展资料：

用单反相机拍视频的注意事项

1、曝光：瞬间与持久的差异

就是所知的静态摄影，曝光决定在快门释放的那一瞬间，就算需要补光，也可通过闪光灯来进行协助。然而动态录像一般讲求恒定常量的曝光，若非要制造特殊效果，在影片场景中不会有特别明显的曝光变化，否则影片忽明忽暗的视觉效果不理想。

2、选对拍摄模式

为了掌控相机内的设定从而达到稳定的曝光效果，在选择拍摄模式时比较建议使用手动模式来进行拍摄，因为自动、光圈优先、快门优先模式多少都有不可控因素存在，只有在手动模式才能完全自我地掌握参数设定，较不易受到环境变化影响。

3、快门数的计算方式和选择

快门速度是控制曝光量的参数之一，在录像中也能决定你拍出来的影片流畅度及效果。如拍电影时比较常用24p来说，在拍摄之前应该将快门值设定如下

如果说想要清楚拍出拍摄物的每个动作和行为，可将快门数设定为帧数的两倍，即帧数为1秒24个画面，那快门速度则可提升到?1/50s比较保险，如果是追求物体移动时的残影效果时，则可再将快门速度降低。设定好后的快门数，尽量不要在拍摄过程中任意更改。

4、光圈决定景深深浅

在摄影中光圈大小既能控制光线进入相机，也能利用大光圈制造出美丽的浅景深来突显主题。不管选择大光圈还是小光圈，不建议在拍摄过程中变换光?圈大小，暂停一下再调整数值比较保险，这样的镜头适合用来拍影片，在进行手动变焦时更容易拍摄出电影中常见的焦点转移的感觉。

单反拍视频用什么模式

饭拍视频的时候用什么模式来说，现在用的比较明显的很高科技的电子产品，所以说使用户外模式就可以，主要是看在什么地方使用，如果室内也可以使用正常的室内模式。

如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉?

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

拍视频时如何拍段单反的最佳感光值?

在相机上观看认为对上焦，放电脑观看后焦点不实
光比反差很小的时候对不上焦
大光圈拍摄时，稍微移动一下相机前后距离就会有失焦的情况
拍摄运动物体时，容易脱焦

我想用单反拍摄视频，怎么拍出那种画面从模糊到逐渐对焦清晰的效果？

你把镜头对准主题后手动变焦到你想要的模糊程度，然后开始录，手动慢慢的对焦就行了。