夜间街景怎样拍好摄影作品实用技巧分享

候夜晚你的楼前楼后，路灯下的下棋的老人、店铺等，你会发觉平常看不到的景象，按下快门会记录到白天不一样的感觉。 在白天或大太阳下拍摄，光线通常不是问题，但在夜晚拍摄光靠路灯或是店家里的灯是不够的，不过有些方法可以解决夜间光线不足的问题。下面是几个在夜间进行街头摄影的技巧。 1. 调高感光度 我碰到晚上街头摄影的机会时相机设定通常都会将光圈调大，尽可能的吸收光线，并将感光度调到最高。感光度调高能增加感光度，但取而代之的是色彩对比度降低以及无可避免的噪点问题。 你看上图有时好好的利用这种噪点会让照片更有人性，以及增强实事纪录的感觉。高感光 度噪点并不可怕，有时反而会给你更棒的效果，因此在夜间摄影时不要怕，将感光度调到最高试试看吧! 2. 拍摄移动的物件 刚刚提到调高感光度产生噪点能提供照片故事张力，是将原本大家以为的摄影缺陷转成优势的观点。第二点也一样，在夜间街头摄影时往往因为光线不足导致 快门变慢，很容易拍到晃动的画面。晃动的画面会让很多摄影师头疼，但这却能为你的照片增加戏剧效果，例如神秘性。因此除了将感光度调高凝结画面之外，也可 以试试将快门调慢一点拍出稍微有点动态的画面增加故事性。 3. 使用大光圈大的镜头 如果你已经很认真地在考虑准备专注于夜间街头摄影，那建议你使用定焦镜头。通常定焦镜头都提供大光圈，在夜间能更多的接收光线，像是从最大的 f/1.4、f/1.8到f/2.8。 4. 手动对焦 记得我刚开始碰到晚上摄影的机会时，会觉得自己的镜头很烂，怎么对焦都对不好，镜头一直“拉风箱”，但怎么都无法对焦。后来才知道是因为在光源不足 的状况下自动对焦失效的关系。自动对焦在光源充足的环境下使用起来很方便，但当夜间光线不足时就不太好用，因此建议用手动对焦的方式。 5. 利用好何能用的光源 都市的夜晚从来都没缺少过光线。霓虹灯、路灯、店家的灯、公车里、地铁里的灯光等等都是夜间拍摄光线的来源。曾经有位摄影师说过“只要有光，那怕是 一点点，我都能摄影”。因此夜晚拍摄不要怕光线不足，要么降低快门速度，要么使用高感光度，其实很多城市里提供的人工光源都能让你拍出意想不到的画面。

地图的街景是怎么拍的？

这个就是街景车，腾讯地图的街景车和它类似，将拍摄的照片经过处理后就得到了街景地图了哦。 街景地图说简单点就是把360无死角都照下来，组合成一张完整的照片

720度全景是怎样拍的？

全景摄影的类别

我认为全景摄影大体可分为三类：筒形全景摄影、球形全景摄影和平面全景摄影。
其中筒形全景包括：内筒筒形全景和外筒筒形全景。
筒形全景摄影又分以下拍摄手法：1、水平拍摄法；2、垂直拍摄法；3、倾斜拍摄法。
球形全景包括：内球球形全景和外球球形全景。
内筒筒形全景：拍摄时相机机位不动，通过转机或常规相机做360度旋转所拍摄的通过后期处理形成影像，称为内筒筒形全景。因为这种拍摄手法所形成的影像，展示时须将画面的首尾相接，画面朝内，围成圆筒状，观赏者站在圆筒内观赏。所以这种拍摄手法称作内筒筒形全景。
外筒筒形全景：拍摄这种全景形式时，被摄对象不动，而是相机围绕被摄对象拍摄一周，这种拍摄手法所形成的影像，称为外筒筒形全景。展示时，也是将图片首尾相接成圆筒状，但需画面朝外，观赏者站在筒外观看，所以这种拍摄手法称作外筒筒形全景。
内球球形全景摄影：目前有两种：第一种，用常规片幅相机，以接片形式将拍摄对象的前、后、左、右、上、下，所有周围场景都逐一拍摄下来。展示时须将照片拼接成空心球形，画面朝内，然后观赏者在球内观看。第二种，它是利用鱼眼镜头或常规镜头，拍摄多幅，然后利用专用软件拼接合成的影像。这种全景形式只能借助计算机来演示。以上这两种拍摄手法均称作内球球形全景。
外球球形全景：拍摄对象必须是球体或接近于球体形状。拍摄时围绕拍摄对象作等距的多维旋转拍摄，直至将整个球体拍遍。展示时，将图片逐一拼接起来形成球形，画面朝外。这种拍摄手法称作外球球形全景。目前，大家可以在网上看到整个地球的卫星正射影像图，这就是外球球形全景。
平面全景摄影：一般这种拍摄手法运用于街道或楼群等无法一次拍摄完成的影像。拍摄时，相机机位沿被摄对象做等距平移运动，直至将被摄体全部拍完。所拍摄的多幅影像经合成后，称作平面全景。
以上均为个人观点，借以抛砖引玉，希望大家积极参与共同探讨全景摄影技术。

航拍是怎样的拍摄手法？

航拍是指用直升机，固定翼飞机或超轻型飞机在空中飞行过程中对实景实物，根据不同的高度、角度、多方位进行摄影，摄像。

航拍，可以无人机航拍，也可以乘坐飞机拍摄；二者各有优势，前者可以随意确定拍摄视角；后者可以拥有高清像素拍摄。但不论是什么拍摄方式，航拍者的前期功课、专业程度、创意构思才是最重要的。

高空俯瞰，大地的颜色丰富多彩，可以构成一幅幅极为丰富的画面，大地、河流、道路、房屋以及山坡房屋，都是经典的构图元素。当然，时机的选择也极为重要，比如，日出、日落、闪电雷鸣抑或暴雨骤至、龙卷风等奇观，需要构图好之后，还要选择对的时机。

夜景和雪景，如果单纯的拍摄就显得单调、乏味；但是把夜景的构图、清晨瞬间不同色彩的结合，却能拍摄出一幅幅奇特的大片。喜欢拍摄、特别是喜欢高空拍摄的朋友，就要经常、精心选择地点了

经常出门在外，对奇特的风景必然都会记录在心里，然后以自己的方式进行特殊的拍摄，从而造就大片。当然，航拍也要遵守当地的民俗、法律规定，而不能一味的为了拍照而不择手段，以便引起不必要的麻烦。

扩展资料：

六个航拍手法?

1、直飞

直飞是最简单常用的航拍方法，拍摄诸如海岸线，公路，城市，街景是个不错的选择。通常飞行器在一定高度固定好镜头的角度，然后保持直线飞行就行了。根据镜头角度分为平视直飞，俯视（0~90°之间）直飞，所要做的就是控制好飞行高度和前进路线，并可留有一定前景。

这样飞行过程中镜头会不断呈现出画面和细节的变化，或者为了体现拍摄规模，数量也可应用此法，如果前景还是个狭窄空间，直飞穿越后会呈现出开阔的画面，会给人一豁然开朗的感觉。

2、后退倒飞

后退倒飞其实就是直飞的倒飞手法，可根据镜头角度分为平视倒飞，俯视（0~90°之间）倒飞，因为是倒飞的原因，前景是不断的出现在观众面前，如果有多层次镜头，航拍镜头倒飞堪称绝佳选择，选择倒飞就像人在倒走，后面是盲区，所以一定要注意后面障碍物。

后退倒飞时，动作也可以组合多变，比如边倒飞边拉升，这样逐渐体现大场景的宽度和高度，这种有近及远的画面变化感也很吸引人

3、飞越

飞越是个航拍进阶的技巧也是个常用的拍摄手法。可分为两种：

第一种，直飞逐步拉升飞越?，飞行器以较低高度直飞，镜头固定角度，接近目标主体过程中逐步拉升飞行器高度，并紧贴目标上空飞越。

第二种，直飞逐步拉升飞越后俯视，这个技巧比上一个技巧多了一个镜头动作，操作难度也提升些。

4、抬头

抬头是在飞行过程中逐渐调整摄像角度，从受局限的俯视过渡到开阔的视角。在水面和草地上飞是常见的画面，这个画面开始的时候，俯视水面和地面，然后逐步镜头抬起。

以一种未知的受限的视觉，过渡到壮阔的前景展现在眼前，也是一种让人豁然开朗的感觉，抬头时飞行方向也可以多变，可以原地悬停，可以向前直飞，也可以倒飞等等，航拍镜头语言就更加丰富。

5、拉升下降

升降也是常用的航拍镜头语言，视野从低空到高空，或者从高空到低空。可以分为常规升降和俯视升降，常规升降镜头向前，镜头也可以向下，飞行器垂直的拉升或者下降高度，用的比较多的是拉升的镜头，比如俯视拉升。

俯视拉升是镜头完全垂直向下，这个视角从天空俯瞰地上的万物，别有一番感觉，这个动作又被称为上帝的视角。俯视拉升随高度的增加，视野从局部迅速扩张至全景，突显以小见大的画面效果，俯视下降则反之。

如果在俯视拉升时加上旋转，边旋转边拉升，可以使画面更吸引人，这个动作对美国手而言比较简单，只需操作左手一个杆就可以做到。?

6、侧飞

侧飞也就是侧向飞行，斜线飞行，从目标一侧飞向另外一侧。一般飞行器如果靠近目标的话画面遮挡会比较多，侧飞过目标画面渐渐移开前景出现背景，这是常见的拍摄手法，离目标较远，画面张力会稍弱些，也常用于追踪物体的拍摄。

例如运动中的汽车，这是很多汽车广告航拍常用的手法，或者拍摄城市一定在高楼林立的视觉变化，另外侧飞也可以俯视侧飞，或者带角度的俯视侧飞。

参考资料来源：